Hvordan romanstruktur kan frigjøre kreativitet 😎


Skrivebrevet

Skrivetips

Slik kan romanstruktur frigjøre kreativitet😎

Har du et manus som føles helt kaotisk, eller sitter med en manusidé, men ikke aner hvor du skal starte å skrive hen?

Hvis du er en av dem som sliter med å komme i mål med manuset ditt, kan romanstruktur være redningen!

Struktur kan nemlig gi deg noen rammer som du kan jobbe fritt innenfor. Et startpunkt, så og si

Det finnes mange måter å strukturere tekst på, en av de mest vanlige i vestlig kultur, i hvert fall om du skriver bredderomaner eller kommersielle romaner, er 3-akteren.

Du har også 5-akteren (som en Shakespeareansk tragedie!), Save the Cat (fra manusverden), Hollywood-struktur og så videre.

Med 3-akteren vet du at historien din skal være delt inn i tre akter, og disse inneholder 5 sentrale vendepunkt som skyver handlingen din videre.

Det er litt som et veikart, der hvert vendepunkt er et stoppsted på veien, der det skjer viktige ting for fortellingen din. Mellom der kan alt skje (kun fantastisen setter grenser, og den er jo ... uendelig, er den ikke?)

Å kjenne til disse vendepunktene gir deg et utgangspunkt for idémyldring, og derfra kan du dikte videre.

Struktur kan fungere som en igangsetter om du er helt blank.

Struktur er som et fyrtårn i stormfull sjø! (Unnskyld, det ble kanskje litt svulstig)

Litt som i en Dogmefilm – det finnes en rekke grenser og regler, men framfor å stenge for kreativiteten, frigjør disse rammene for fortellingen.

Eller som Bjørnstjerne Bjørnson visstnok sa, da han ble sistemann til å velge seg en årstid å skrive dikt om: Jeg velger meg april.

Rammene er gitt, du slipper å famle i blinde. Så slipp kreativiteten løs.

Hvis du er keen på å lære mer om struktur, deler jeg tips om mine favoritt-bøker på dette emnet i dette blogginnlegget, for nybegynner og struktur-nerder 😎

Og vil du lære mer om struktur, kommer jeg til å snakke om det i Skrivekurset Plottmagi!

Kurset er en kombinasjon av live webinarer og "kontortid" med mulighet for tilbakemeldinger på tekst.

Sett deg på ventelista, og vær sikker på at du får info om når dørene åpner.

Ukas tips

Denne uka har jeg vært på kino og sett Marty Supreme, som handler om en amerikansk egosentrisk ping-pong-stjerne spilt av Timothée Chalamet. En ellevill komedie (?) – folk i salen lo én gang, mest satt vi og grøsset og gjemte oss bak hendene våre.

Filmen er visuelt lekker og kaster et slengkyss til 80-talls sports- og hustlerfilmer, kjent gjennom Tom Cruise og Paul Newman, og har tidenes 80-talls soundtrack.

Men det som gjør filmen verdt å nevne for oss dramaturginerder, er det ekstremt høye tempoet og det eskalerende konfliktnivået som driver handlingen fra scene til scene, aldri utydelig om målet.

Hvis du vil studere hvordan du skaper et tydelig mål og konflikt som stadig sender plottet i naturlige, men nye retninger, samt setter mer på spill i ett hesblesende kjør, er dette riktig film.

Det er dessuten deilig å se en så ufordragelig hovedperson på lerretet. En mann uten tanke på konsekvenser, kun med tanke for seg selv og øynene på ballen (pun intended). Det viser at en hovedperson slett ikke må være likandes for å være interessant.

Hesblesende og lekker!

Les anmeldelsen fra NRK her

God skriveuke!

Hilsen Anne Louise

God skriving!

Anne Louise Morseth

Forfatter, skrivementor og frilansredaktør

Anne Louise Morseth

Meld deg på Skrivebrevet om du vil bli RÅ til å skrive! Kommer hver fredag med tips om skriving, bøker og filmer og oppgaver.

Read more from Anne Louise Morseth
Nøkkelen til å skrive gode scener

Skrivebrevet Anne Louise Morseth Nøkkelen til å skrive gode scener ↓ Denne uka skriver jeg meg gjennom manuset mitt med ett konkret mål: at hver scene skal lede organisk videre til den neste. For det er nettopp slik scener skal fungere: De er ikke enkeltstående episoder som ikke henger sammen, men episoder som skapes av årsak – virkning. Scener fungerer som dominobrikker! Den aller første brikken er katalysatoren i (eller før) akt 1 – det som setter hele historien i gang – og hver enkelt...

Skrivebrevet Nøkkelen til å skrive en god historie (ligger ikke i plottet) ↓ Da jeg skrev debutboken min brukte jeg 5 uker på å skrive et råutkast på 60 000 ord (I know, det er litt koko). Denne gangen har tatt mye mer tid, måneder, faktisk, og nå kan jeg røpe at det endelig har løsnet. Nei, det skyldes ikke bare det klassiske “andreboka-syndromet". Det skyldes også prosess og metode. Så hva gjorde jeg annerledes den gangen? Forrige gang startet jeg med en enkel idé, som man ofte gjør: “Hva...

Anne Louise Morseth snakker om En lykkelig slutt

Skrivebrevet Derfor anbefaler jeg deg ikke å skrive i kapitler, men i scener ↓ Akkurat nå sitter jeg og skriver meg gjennom manuset til oppfølgeren til En lykkelig slutt, og jeg jobber meg fra scene til scene (puh, manuset er snart på 100 000 ord, og jeg har mye kutting å gjøre i redigeringen!). Jeg sikter meg inn på å ende opp med rundt 40-50 scener i manuset. Et spørsmål jeg får ofte, er hvorfor jeg tenker i nettopp og scener og ikke kapitler når jeg skriver. Vel, dette har en god...